Ffocws #8

Gan fy mod i wedi tyfu i fyny ger chwarel, rwy’n cael fy nenu at ei thirwedd llwm a’i gorffennol diwydiannol, sy’n parhau i lywio fy ngwaith. Mae’r gyfres hon o brintiau colograff wedi caniatáu i mi ddatblygu cysylltiad agosach â’r safle, gan gyfieithu ei weadau a’i awyrgylch trwy brint.

Mae fy ymchwil yn archwilio rhinweddau deunydd papur ac arwynebau eraill. Trwy brosesau fel rhwygo, haenu a thrin, rwy’n adeiladu platiau argraffu colograff sy’n adleisio corfforoldeb y chwarel ei hun. Mae pwyslais ar wead a gwneud marciau yn rhan annatod o’r gwaith, gan adlewyrchu erydiad y dirwedd a’i phresenoldeb parhaol.

Rwy’n peintio mewn ffordd argraffiadol gan ddal golygfeydd/sefyllfaoedd diddorol yn weledol. Rwy’n braslunio ac yn tynnu lluniau i ddechrau’r broses ddatblygu, yna mae fy mhaentiadau acrylig yn esblygu gyda chwestiynu a newidiadau. Gellir peintio hyn ar y safle plein air neu yn ôl yn fy stiwdio. Yn aml, rwy’n gadael rhywfaint o danbeintio, mae’n ychwanegu dyfnder ac yn dangos taith y paentiad.

Ar ôl cymhwyso mewn celf a dylunio, roeddwn yn ddylunydd cynnyrch, roedd fy nyluniadau yn gerfluniau swyddogaethol. Hefyd, roeddwn yn dysgu celf mewn dosbarth nos. Yna symudais i addysg gan arloesi celf a dylunio integredig yng Nghlwyd. Dilynwyd hyn gan ddysgu bywyd gwyllt i’r RSPB.

Mae celf yn ymwneud â phobl – ein teimladau am liwiau, siapiau, rhythmau a llinellau yn ein byd real a dychmygol, a’n hymatebion gweithredol a goddefol. Mae fy mhaentiadau pobl yn dangos y rhyngweithio â lleoedd y maent ynddynt. Mae’r promenâd yn llwyfan gyda chefndiroedd awyr fawr, mae gerddi fel arfer yn hapus ac yn heddychlon, mae caffis a strydoedd yn adlewyrchu ein gweithgareddau.

Mewn byd cymhleth, mae brwsio paent ar gynfas yn ffordd uniongyrchol a reddfol iawn o fynegiant, weithiau’n rhwystredig ac yn heriol ond bob amser yn werth chweil.

Mae arfer celf Susan yn cynrychioli tirweddau a morweddau dramatig Gogledd Cymru. Mae effeithiau golau atmosfferig, lliw, gwead ac adlewyrchiad yn dylanwadu ar ei phaentiadau, collage a gwneud printiau, a thrwy ddefnyddio inciau a phigmentau a gynhyrchir o fwynau lleol a llifynnau organig.

I ddechrau, gwneir astudiaethau lliw a lluniadau yn y dirwedd naturiol a’r amodau tywydd. Yn y stiwdio, mae Susan yn trawsosod y delweddau a gasglwyd yn baentiadau mwy a darnau monocrom fel gweithiau ffigurol, haniaethol a lled-haniaethol.

Archwiliad o sut mae erydiad, echdynnu, chwarela a phrosesau dyn-wneud wedi effeithio ar weledigaeth ffisegol y tir a chyfieithir hyn i’r gwaith fel lluniadu, marciau, cyfansoddiad a lliw. I ehangu’r delweddau a baentiwyd a lluniwyd, ychwanegir ysgythru collage neu orchudd â metel gwerthfawr yn aml at y delweddau.
Yn ystod 2019, cymerodd Susan ran mewn prosiect arbrofol yn fab LAB Pontio Bangor (Edge 2) gan ddod â chelf a thechnoleg ynghyd, gwnaeth Susan luniau cyfryngau cymysg collage arbrofol gan ddefnyddio paentiadau a lluniadau wedi’u hysgythru â laser i wella gweithiau celf haniaethol i roi mwy o ddyfnder ac ymddangosiad cyffyrddol iddynt. Mae’r broses yn parhau fel dull o luniadu technolegol ac mae’n amlwg yn ei chasgliad Edge 2 a arddangoswyd yn 2019 yn y Cube Pontio.

Yn ddiweddar, gwahoddwyd Susan i fod yn aelod o Dotart Lerpwl ac mae’n arddangos yn rheolaidd mewn sawl oriel yn Lerpwl ac yn gwerthu trwy Oriel gartref Dot yn Queens Arcade Lerpwl.
Yn 2026, etholwyd Susan yn aelod newydd yn yr RCA.
Darlithiodd Susan yng Ngrŵp Llandrillo Menai am 20 mlynedd gan ennill gwobr fawreddog Darlith Medal Aur C&G am Ragoriaeth, mae Susan yn cynnal gweithdai annibynnol, rhaglenni Lluniadu Bywyd a Mentora.
Yn 2014, enillodd MA yn y Celfyddydau o Brifysgol Glyndŵr. Daeth Susan yn Ymarferydd Celfyddydau llawn amser yn 2016 ac mae’n parhau i weithio o’i stiwdio yn 16 Trinity Square Llandudno, gan ymgymryd â chomisiynau ac arddangos yn Rhyngwladol.

Mae’r gweithiau yn fy arddangosfeydd diweddar, a gefnogir gan Gyngor Celfyddydau Cymru (CCC), yn cynrychioli uchafbwynt blynyddoedd lawer o ddatblygiad ac ymchwil, gan esblygu o ddehongliadau o natur ynghyd ag astudiaethau mewn eiconograffeg a dylanwad Bysantaidd ar gelf Roegaidd gyfoes. Maent yn gynrychiolaeth weledol o berthynas celf â natur, symbolaeth a’n lle yn y byd naturiol a’r byd adeiledig.

Mae pob gwaith yn haniaeth organig, tri neu ddau ddimensiwn wedi’i gyfansoddi o baent olew gyda gwahanol fathau o aur a dail copr wedi’u haenu’n amrywiol ar ddarnau o bren brodorol, naturiol wedi cwympo, o siâp organig. Mae ffynonellau’r pren naill ai’n lleol, er enghraifft Gerddi Bodnant yn dilyn Storm Anwen, coedwigoedd brodorol Ynys Môn ac Ynys Creta. Mae pob darn yn unigryw, gyda’i ffurf ei hun o fynegiant a’i stori ei hun. Mae’r broses yn symbiosis rhwng yr artist, lliw a chyfrwng sy’n helpu i ddwyn i gof yr amgylchedd lle’r oedd y goeden yn byw. Mae’r goeden ei hun yn darparu delweddaeth organig sy’n caniatáu i symbolaeth a thirwedd ddod i’r amlwg trwy’r haniaeth sydd yn gynhenid o fewn y pren.

Yn fy ngwaith diweddaraf, rwy’n dod yn ymwybodol fel yn y goeden – rydym ni’n chwilio am y golau. Gan ymateb i siâp, patrymau a graen y pren, mae’r gwaith yn mynd y tu hwnt i ddefnyddiau confensiynol o bren a geir mewn traddodiadau fel peintio eiconau. Mewn cyferbyniad â pharchu eiconau Bysantaidd ac yn gymharol ag ef, rydym yn cael ein hatgoffa i ostwng ein hunain mewn parch a rhyfeddod at yr hyn sy’n sefyll o’n blaenau, yn yr achos hwn, y byd naturiol a’n creodd ni ac a ysbrydolodd gelf.

Yn ystod fy nhaith greadigol, rwyf hefyd wedi cael fy nylanwadu ac wedi astudio sut mae artistiaid fel Kandinsky (Blau Rieter), Klee, Klimt, Rothko, El Greco ac i raddau llai Ôl-Impressioniaeth wedi defnyddio lliw.