Yn yr Ardd

Mae “Botanical Glass” wedi’i ysbrydoli gan goedwigoedd, mynyddoedd, afonydd a dolydd cefn gwlad hardd Gogledd Cymru. Wedi’i ddylanwadu gan y planhigion a’r coed a’r modd y mae lliwiau, golau a siapiau yn newid drwy’r tymhorau. Cyfuno gwydr, ffrits lliw, enamel, delweddau wedi’u paentio a defnyddio sgwrio â thywod i greu haenau o batrwm a dyfnder.

Mae gan Clair gariad at fywyd gwyllt a natur, ac mae hi’n ceisio ei ail-greu yn ei gwaith. Mae ei hangerdd dros farchogaeth a’i hafau yn hwylio o amgylch arfordir Gogledd Cymru yn rhoi’r cyfle iddi weld yr anifeiliaid gwyllt a’r adar yn eu hamgylchedd naturiol.

Hyfforddodd Lindsey fel gemydd a gof arian yn Ysgol Gemwaith Birmingham. Dros bymtheg mlynedd yn ôl gofynnwyd iddi arwain prosiect celf mewn ysgol gynradd fel rhan o raglen artist preswyl. Y cyfrwng oedd mosaig, a dyna pryd y cafodd Lindsey ei swyno a symud o waith metel i ddefnyddio teils gwydr a ceramig. Mae technegau Lindsey wedi tyfu allan o’i sgiliau gosod gemau cynnar, gan ddefnyddio darnau bach o wydr lliw, teils a diferion gwydr a theils drych i greu arwynebau dau ddimensiwn addurnedig. Daw ysbrydoliaeth ar gyfer ei dyluniadau mosaig o’i diddordebau mewn tecstilau a brodwaith hanesyddol Dwyrain Ewrop, lle mae sidanau lliwgar yn cael eu gwnïo yn erbyn cefndiroedd tywyll. O hyn daw ei defnydd o wydr lliwgar wedi’i osod o fewn growt du. Mae’n creu llinell raffig ychwanegol o amgylch y teils. Mae gwaith diweddar wedi canolbwyntio ar yr hyn y mae Lindsey yn ei ddisgrifio fel blodeuwaith mosaig, gan ddefnyddio’r ardd fel ei hysbrydoliaeth, gyda llinellau troellog a siapiau blodau yn llawn lliw.

Roedd Mary yn athrawes ysgol gynradd am 34 mlynedd. Ers iddi ymddeol mae hi wedi datblygu ei hymarfer Ffotograffiaeth Amgen, wedi’i yrru gan chwilfrydedd cynhenid ​​ac arbrofi gyda phrosesau ffotograffig Fictoraidd sef printiau Cyanoteip a Lumen.

Mae Mary yn gweithio o’i stiwdio gartref mewn pentref bach ar lan afon Conwy sy’n edrych dros fynyddoedd y Carneddau. Trwy arbrofi mae Mary wedi creu techneg gan ddefnyddio papurau ystafell dywyll hen, hydoddiant cyanoteip ac amrywiol gynhwysion cartref i gynhyrchu darnau gwaith unigryw gwreiddiol. Yn aml mae hi’n defnyddio deunyddiau planhigion naturiol, darluniau Fictoraidd a’i ffotograffau ei hun i greu ei phrintiau.

Miss Marple Makes yw syniad Cath Marple Owen. Fe’i ganed yn Sheffield yn 1966 gyda Dad Saesneg a Mam Daneg, dechreuodd Cath allan ar gwrs gradd printiau yn Sheffield a 3 blynedd yn ddiweddarach symudodd i Copenhagen lle bu’n aros am y 18 mlynedd nesaf, ar ôl cwblhau ei Gradd Cynnyrch Ceramig Dylunio ym 2000, symudodd i Gymru yn 2005 gyda’i gŵr a 3 o blant. Yna gosod Cath fusnes ei hun fel Miss Marple Makes yn Nyffryn Ogwen, mae hi’n gwneud gemwaith unigryw ac addurniadau yn borslen, argraffu i mewn i’r clai gyda typesets vintage cyn tanio a gwydro, darnau peintio â llaw gyda underglaze lliwiau bywiog. Mae Cath yn cael ei ddylanwadu yn fawr gan ei gwreiddiau Sgandinafia a graffeg 50au / 60au.

Mae Fiona yn cael ei hysbrydoli’n gyson gan harddwch y byd naturiol o’i chwmpas ym Methesda, Gogledd Cymru ym Mharc Cenedlaethol Eryri.

Mae ei gwaith yn cael ei ffurfio’n gynaliadwy o’r dail, aeron a blodau gwyllt sy’n tyfu yng ngwrychoedd y mynydd, y coedwigoedd ac yng ngardd ei lliwydd ei hun. Mae pob darn y mae Fiona yn ei liwio yn gwbl unigryw, mae dyfnder y lliw a’r patrwm yn cael eu pennu gan y planhigyn, os yw’n ifanc neu’n aeddfed, ac os caiff ei gasglu yn y Gwanwyn, yr Haf neu’r Hydref.

Mae gweithio’n gynaliadwy yn ei stiwdio bwthyn bugeiliaid mynydd yn bwysig i Fiona ac mae hi wrth ei bodd â’r syniad bod ei gwaith yn ddarn bach o Eryri i’w gymryd adref heb niweidio’r amgylchedd.

Mae Natalie yn creu cardiau cyfarch lliwgar, printiau celf a gemwaith o’i stiwdio gartref yn Chichester.

Ar ôl astudio Tecstilau Printiedig a Phatrwm Arwyneb ym Mhrifysgol Celfyddydau Leeds, gweithiodd Natalie fel dylunydd llawrydd yn trwyddedu dyluniadau i frandiau Stryd Fawr, cyn lansio ei brand ei hun yn 2015 gyda chefnogaeth Ymddiriedolaeth y Brenin.

Gan gael ysbrydoliaeth o natur a blodau hen ffasiwn, mae pob dyluniad gemwaith yn dechrau fel darlun wedi’i dynnu â llaw sy’n cael ei argraffu’n ddigidol ar acrylig, yna caiff hwn ei dorri â laser yn y DU a’i gydosod â llaw gan Natalie.

Mae NOA yn gwmni gemwaith o Gaerdydd a sefydlwyd yn 2003 gan ŵr a gwraig, Noa a Geffen Blok. Maent wedi bod yn gweithio gyda’i gilydd ers eu hamser yn y brifysgol yn cynorthwyo ei gilydd gyda phrosiectau ffasiwn a phensaernïaeth.

Mae Noa wedi mwynhau creu gwahanol fathau o ddarnau gemwaith ers plentyndod, tra bod Geffen wedi troi ei sylw creadigol at ddylunio gemwaith yn ddiweddarach. Maent bellach yn gweithio ar y cyd ar eu label gemwaith NOA.

Mae’r dyluniadau gemwaith yn cyfuno eu cefndiroedd mewn dylunio ffasiwn a phensaernïaeth, gan gyfuno cerameg, pren, alwminiwm, pres, arian a dur di-staen i greu eu casgliadau.

Mae gwneud, darlunio a phaentio yn rhan o Pea, ni all wahanu ei gwaith oddi wrth fywyd. Pan fydd hi’n cael ei chyfareddu, ei dylanwadu neu ei dominyddu gan syniad, mae’n llifo trwy ei gwaith mewn amrywiaeth o gyfryngau a thechnegau; strwythur, delweddaeth wedi’i phaentio, ffurfiau ailadroddus, patrwm, neu symbolau fel y gall fod wedi’i throchi’n llwyr yn y deunyddiau.

Mae’r rhan fwyaf o gerfluniau’n cael eu creu trwy faquettes gan ddefnyddio amrywiaeth o gyfryngau, a lluniadau ac yna’n cael eu datblygu, yn aml mewn clai trwy ffurfiau adeiladu â llaw, a defnyddio mowldiau a geir ac a grëir. Mae hi’n defnyddio ei chyfuniad ei hun o glai ac yn aml glai papur, sy’n cael ei danio i 1100-1200, ac wedi’i addurno ag ocsidau/gwydredd majolica. Mae Pea hefyd yn aml yn ymgorffori cyfryngau cymysg a geir ac a newidir yn ddarnau, ac yn fwy diweddar ei ffotograffau ei hun fel trosglwyddiadau ceramig, a chwyr wedi’i fodelu.

Pwnc Pea yn aml yw arbrofi ag elfennau’r ffurf ddynol, gan ystyried beth sy’n ein gwneud ni’n ymddangos yn ddynol yn gorfforol, a pha nodweddion o’r corff sy’n bwysig i’n mynegiadau? Mae hi hefyd yn creu strwythurau i gynrychioli’r themâu mewnol sy’n ein gwneud ni’n fwy na chyrff corfforol, cof, meddyliau, profiad ac ati.

Mae Justine Holdsworth wedi bod yn gweithio gyda helyg ers dros 15 mlynedd, gan drawsnewid canghennau helyg syml yn wrthrychau ymarferol ac addurniadol.

Esblygodd yr hyn a ddechreuodd fel taith greadigol bersonol yn gyflym i fod yn ‘Y Gweithdy’ ym Mae Whitley yn 2023. Mae’n lle i rannu llawenydd myfyriol crefftau traddodiadol ac adeiladu lle i bobl ailgysylltu â nhw eu hunain trwy weithio â’u dwylo.

Mae’r helyg y mae Justine yn ei ddefnyddio yn cael ei gynaeafu, ei ddidoli a’i raddio â llaw yn gynaliadwy. Gan weithio gyda deunyddiau naturiol, mae Justine yn anrhydeddu’r technegau crefft draddodiadol a’n cyfrifoldeb i’r amgylchedd sy’n darparu ein cyfrwng creadigol.